诗歌周刊（第3期）-凯发娱乐亚洲

用诗歌与自然对话

杨碧薇

“花开了，秋叶红了，现在白雪覆盖山头”（《坐标里的峨眉山》）。《诗歌周刊》第3期的诗，几乎都包含着自然元素；诗人们在不同的地方，用各自的心境与自然对话，而汉语新诗也因此展现出不同侧面的对话性。

《莲生谈》中，诗人由希腊神话想到人类的特点，“偶尔生出悔意”，“将一些绿植，置于阳台月余”。在这里，植物不只是人类的对照物，还是一枚叙述的道具，借由它，诗歌往前推进。同样具有对话动态感的，是《白鹭》《落日》和《去大明寺》。《莲生谈》写的是植物，《白鹭》则写动物。“它荡出的涟漪/把自己的影子弄得弯弯曲曲”，是眼前之景；诗尾处“是那只白鹭搅动秋水/细碎密集的提示/通透了已过往的雨季”是虚实结合之景，这个结尾从空间滑向时间，经此在抵达记忆，具有较为精彩的表现力。《落日》一诗中，落日是一个动态的参照物，它在运动，人的身体和思绪也在运动。人与自然的对话关系蕴藏在双向的运动里：“落日将成为明天的/光芒，我们只是从北向南/到达一座与圣贤有关的城镇。”《去大明寺》一诗，更加直接地点明了人与自然的对话关系，有意思的是，对话的发起方由人转向了物：“一朵野菊/把我认出，跟我谈论。”视角转化的背后，是另一种世界观：植物亦有人格，与人平等。

另有一种较为安静的对话。《独坐诗》中，石头在武夷山上独坐，诗人由此想到“天地间有很多事物都是相通的/天上的星宿，悬崖上的树/都可以这样坐着”。到此还不够，结尾还由石及人，从空无想到“人也可以这样坐着”。至此，自然、人、意义成为彼此联结的整体。《星空下》以夜色为背景，写到夜露、草叶、河水、芭蕉树等自然物，有了这些铺垫，最后的“我们掌握穹顶闪耀者的纯粹与神秘”才更显丰厚结实。另外，“它用发音器溅落的火星倾慕少年梦”等句体现出自觉的语言意识，但精心的造句与全诗的情境尚有进一步融合的空间。《另外的月亮》同样涉及到人与自然（月亮）的对坐/对话关系：“作为一个人和一个物的对应/很庆幸我们只隔着茶几。”在反崇高的诗学理念下，诗人对月亮这一常见的意象进行了解构，诚实而又勇敢地说出“我们都很黯淡/并没有发出传说中的光芒”。

在一些诗人笔下，与自然的对话还有助于意义的提升和诗意的延展。以《麦田》为例，题目让人想到了海子。海子是“麦田”这一意象的再创造者，在海子之后，许多人再沿袭他的路子写麦田，其实都已经无效了。这首诗则索性以“麦田”为题，难免也带着“无效”的危险。但诗人却奇迹般地化险为夷。他干脆挑明，分成三份的麦子“一份用来纪念海子”，毫不掩饰地回应了海子创立的诗学小传统。另外两份分别用来做成馒头、修缮老屋。如此一来，诗歌言说在务实和务虚之间切换，获得了一种更加可靠的品质。另一首《途中》亦写自然之景，诗歌从心境开始，转向视觉表达，最后以听觉结尾，转向与“你”对话。无论是视觉还是听觉，都浸泡着诗人独特的情绪。“轻轻关门的咿呀声”如行云轻灵，不露斧凿痕迹。总的来说，这期诗歌给我很美好的阅读体验，让我在单调的城市生活中再次领略到自然之美。我相信，在新诗的自然传统的建构中，还会涌现出更多佳作。                                                                              

杨碧薇，云南昭通人。文学博士，艺术学博士后。中国作家协会会员，中国文艺评论家协会会员，中国诗歌学会理事。学术研究涉及文学、摇滚、民谣、电影、摄影、装置等领域。出版作品：诗集《坐在对面的爱情》《下南洋》，散文集《华服》，学术批评集《碧漪或南红：诗与艺术的互阐》。现居北京，任教于鲁迅文学院。