诗歌周刊（第21期）-凯发娱乐亚洲

特邀专家点评
李啸洋

   《干涸的河床》全诗以悲慨为风格，描摹沉默的农民画像，带着戕痛感，怀着怜悯情，读来有一种别样的韵味：孤独、哀伤、怀旧。这是一首苦涩的乡土诗，内在肌理丰富，作者写农民的命运，写农民的沉默、孤独、苦痛，字里行间带着血迹。前面六节，用白云、鹅卵石、河流三组核心意象描写农民的命运，“头顶天空的人没有眼睛和嘴”颇具画面感，奇特的是这几行诗没有拘泥于具体的描述，具有超现实的画面感。后面四节，不论石头保留骨血，风的哀鸣，玩水的人，还是满月才溢满的河床，主语都是农民，这四节的核心主题是缅怀式的抒情。
   《生死河流》主题明确，脉络清晰，其主题是城市化带来的旧事物的消亡。大寨河、红旗沟、胜利渠，这些上世纪五六十年代的劳动地标，随着城市化的进展逐渐消亡，所以“只剩下名字，和曾经的流淌”。后面两节，诗的主题从“遗忘”变成“生态”——诗人的视线拉高，从高处和太空俯瞰地球，一条条河流变成“打开又缝合的伤口”。这首诗旨在反思工业化，但其反思角度并没有局限于环境污染，而是从生态和自然的角度，写人类工业化进程对自然的伤害，高原融雪和极端天气便是写作视野和思维的转变。全诗泥沙俱下，一气呵成。
   《谎言》是一首温情的“谎言”之诗，作者围绕吃鱼这一场景，写两代人的默契情感。前三节通过吃鱼、让鱼的场景，作者编造了善意的谎言。这个谎言是假的，对父亲的爱是真的，作者也为了这份爱而感到开心。后两节，时间斗转星移，当“我”独享一份烤鳕鱼时，忽然想起不在的父亲。作者从吃鱼这个小的场景切入，避开“伟大的父爱”之类宏观命题，巧妙地将情感注入其中，对父亲的爱跃然纸上。这首诗没有写惊天动地的事，也没有进行隆重的抒情，而是通过一个日常片段写出了生活的日常情感，诗歌风格就像清蒸鱼，属于“冲淡”的类型。

李啸洋，笔名从安，1986年生，山西右玉人，现任教于北京电影学院。出版著作《时间赋格：中国电影中的劳动记忆》，诗集《花神的夜晚》（2021）。曾获《星星》诗刊年度大学生诗人奖（2017）、国家新闻出版广电总局第九届“扶持青年优秀电影剧作计划”奖（2018）、全球华语大学生短诗大赛新诗“年度诗人奖（2019）、第七届扬子江年度青年诗人奖（2022）、“云时代·新工业诗歌奖·评论奖（2023）等。参加《诗刊》社第37届青春诗会，第七届中国诗歌节。

网友点评
郎也

   《归隐者的告白》这首诗，归隐者所告白的究竟是什么？恐怕不仅仅是静谧的午后，也并非闪着星星的夜晚。那面可以照进万物的明镜，我以为是一面心镜，是一种心境。归隐者怀着浪漫的情怀，追求自由的思想，其实是在自己的世界里开辟了一片净土，在“花期老去的月季”里看见生命，在“起伏的绿色”里感受爱，在“陈年的硬币”上摸到时间……生活在如今这万事万物紧密联系的人类社会，如若真的撇下一切是非，拂袖离去，像古代的隐士一般，恐也未必妥切，毕竟现实的压力无法逃避，个人的责任亦不可推卸。可是无妨，诗人告诉我们，哪怕不是归隐者，也可以以归隐者的身份告白，哪怕不能做到“小舟从此逝”，也可以做到“心远地自偏”，正所谓大隐隐于市。

郎也，重庆万州人，上海交通大学大一学生。